伯爵连续三年推陈出新，正在构筑一个“优雅亦不羁”的社会图景

界面新闻记者 | 黄姗

瑞士奢华品牌PIAGET伯爵正在上海张园开设一间限时精品店，为期近两月。

消费者从沿茂名北路一侧的入口进店，就可以选购伯爵品牌在售的精品珠宝和高级制表作品。店内暖金色的主色调，点缀深邃的伯爵蓝，在复古光影和现代美学的烘托下，营造出一种摩登又经典的沉浸式体验氛围。

该限时精品店设计了“形态多元”、“金工世家”和“极致超薄”三个展柜空间，在有限的空间内充分展示了伯爵品牌几大珠宝系列和超薄时计，其中包括伯爵在2025年推出的全新SIXTIE鎏金悦影系列腕表。店内设置的一间私密会客室也方便品牌更好的服务尊贵客人。

与限时精品店一墙之隔处，是伯爵品牌为上海公众打造的限时体验展。展厅在色彩视觉上与限时精品店一脉相承，又以1960至1970年代几何先锋、色彩大胆与穿戴创新的风格美学为灵感，构筑了一处“优雅亦不羁（Extraleganza）”的沉浸式艺术空间。

这也是伯爵首次在同一个空间同时举办高级珠宝限时体验展和限时精品店。

“我们是一个全球品牌。”伯爵首席执行官Benjamin Comar告诉界面新闻，这有助于公众更好的理解伯爵，也能让人们意识到品牌精品店内所售产品与高级珠宝作品一脉相承，而且拥有“一样的品质。”

需要提到的是，“Extraleganza”是伯爵品牌于2024年初提出的全新概念，它是“Elegance（优雅）”与“Extravagance（不羁）”两个词融合而来，也因此承载了“优雅和不羁”两种内涵。

其中的“优雅”指的是伯爵品牌150年来不间断地制表与珠宝传承工艺，而“不羁”这主要反映伯爵品牌自1960至1970年代在设计创意、风格美学方面呈现出的打破常规、颠覆传统的精神面貌与价值更新，其中最具象的体现就是1969年“21世纪系列（21st Century Collection）”的诞生。

“优雅亦不羁（Extraleganza）”概念提出恰逢伯爵品牌创立150周年，为庆祝品牌悠长的历史和这一独特的年份，伯爵开启了“Extraleganza”三部曲。三部曲的首个篇章”Essence of Extraleganza（奢雅之源）”高级珠宝系列发布于2024年1月，第二篇章“Shapes of Extraleganza（奢雅之形）”则于2025年6月在西班牙巴塞罗那发布。第三篇章预计在2026年发布。

此次在上海展园举办的“优雅亦不羁“限时展首次公开展示了全新“奢雅之形”高级珠宝系列作品。

其中，一条Wave Illusion光影幻彩主题项链采用红色和橙粉色尖晶石与钻石，二者层叠镶嵌，打造波浪般起伏的几何线条，在光波流转中呈现独特韵律。

另有一条Gleaming Shapes溢彩之形主题项链，以三⻆与方形交错组合的构图，致敬意大利设计教父Ettore Sottsass对多元形态的驾驭，将基础几何元素转化为蕴含动态张力与表现力的艺术载体。

在新作之外，伯爵还为这场限时展带来了多款“21世纪系列”典藏之作——该系列以梯形、椭圆形、矩形、三角形等不规则几何形状打破圆形传统，创作出多款震撼市场的前卫珠宝时计。

对比新旧作品可以看到，伯爵“Extraleganza（优雅亦不羁）”概念的精髓就是用当代视角重塑经典，而其焕新的核心及灵感的来源则是诞生于1960至1970年代的各种大胆前卫的珠宝时计作品。

1969年以来的二十年无疑是伯爵品牌在历史上的“黄金年代”。

在品牌创始家族第四代继承人伊夫·伯爵（Yves Piaget）的领导下，伯爵在巴塞尔国际钟表珠宝展上推出了“21世纪系列”，这个系列将奢华珠宝创意与精湛制表工艺完美融合，其命名也足见背后匠心团队自信于该系列在腕表设计上的突破性和开创性。

在20世纪钟表设计大师Jean-Claude Gueit的主导下，伯爵21世纪系列在当时推出了扁圆形、梯形、长方形等多种打破传统的表壳设计。除了手镯腕表外，伯爵在当时还推出了设计大胆、时髦的坠饰时计，带来前所未有的佩戴体验。

不仅如此，该系列在材质的运用上也突破创新，大胆运用绿松石、欧泊等彩色宝石碰撞贵金属，融入波普艺术风格打造模块化互动设计，赋予珠宝时计鲜活趣味。

这个时期也因此诞生了多款影响伯爵后续半个多世纪发展的经典作品。

例如，伯爵1973年推出的一款黄金材质珠宝腕表，在日后派生出强大的伯爵Limelight Gala系列。而诞生于1979年、以当时风靡于名流阶层的马球运动命名的首款伯爵Polo腕表，则成为过去十多年伯爵奢华运动腕表Polo系列的开端。

但过去很长一段时间，伯爵对那段“黄金年代”的挖掘不算深入，产品开发也侧重于开拓已有的、发展颇为成熟的系列产品线，这使得不同产品线之间的联系也较为松散，导致品牌形象不够清晰，整体叙事也不够统一。

过去三年，伯爵全新管理团队力图改善这一局面，通过在风格、工艺和不同作品之间构建千丝万缕的联系，企图让品牌历史发展脉络更为清晰，叙事更加统一。根据Benjamin Comar对界面新闻表示，“我们试图把所有东西都整合在一起，展示品牌的一致性。”

例如，在伯爵21世纪系列众多前卫的时计作品当中，梯形表壳设计尤为引人注目，这一设计后来也逐渐演变为品牌的标志性元素。进入1970年代后，伯爵继续推陈出新，一系列珍贵珠宝腕表巧妙地运用了多种不规则形状，其中当然也包括梯形造型。

197年伯爵推出的“15102”金质腕表，就是一款别具一格的梯枕形腕表。这款腕表深受波普艺术大师安迪·沃霍尔（Andy Warhol）喜爱，他于1973年购入为私藏。

时隔52年之后，伯爵在品牌150周年之际重新演绎了安迪·沃霍尔喜欢的这款金质梯枕形表壳腕表，表盘直径为45毫米，有丰富多彩的定制表盘选择。从此之后，同一造型的整套系列腕表都均以“安迪·沃霍尔”之名重新命名。

随之而来的还有伯爵品牌个性化定制服务的升级。

延续自1959年日内瓦首家精品店开设以来的个性化服务理念，以及近年推出的“Infinitely Personal”个性化定制概念，新款安迪·沃霍尔腕表允许伯爵客户在11种不同材质或装饰的表盘，不同款式的的指针，以及玫瑰金和白金表壳当中做选择。

需要提到的是，同年11月伯爵与安迪·沃霍尔视觉艺术基金会（The Andy Warhol Foundation for The Visual Arts）建立了长期合作伙伴关系，首个合作款安迪·沃霍尔巴黎钉纹限量版腕表也随之而来。

到了2025年10月，伯爵推出了第二款全新安迪·沃霍尔“拼贴艺术”限量款腕表，全球仅发售50枚。

这款新表的表盘上采用细工镶嵌工艺，将缤纷绚丽的彩色宝石组合成极具艺术感的抽象图案，巧妙呼应波普艺术大师安迪·沃霍尔于1986年创作的著名宝丽来拼贴自画像之一。而其直径45毫米的阶梯式表壳采用18K黄金打造。

Benjamin Comar告诉界面新闻，安迪·沃霍尔“拼贴艺术”限量款腕表问世几日之内便销售一空，“我们现在必须妥善安抚好那些没能买到这款作品的买家。”

而下一枚全新伯爵与安迪·沃霍尔视觉艺术基金会的合作款限定腕表预计在2026年11月发布。

这位首席执行官透露，不同于常规的安迪·沃霍尔腕表，与基金会合作款限量腕表每年只会发布一款。“相比于做很多款，我们更希望每一款腕表都很厉害。”

安迪·沃霍尔视觉艺术基金会无疑为伯爵打造“安迪·沃霍尔腕表宇宙”提供了更多想象空间。安迪·沃霍尔是伯爵品牌历史上的知名藏家，他一生共收藏了七枚伯爵腕表，与伊夫·伯爵也建立了深厚的友情。

该艺术基金会允许伯爵团队深入历史档案资料，了解“与伯爵先生有关的一切”；也同意伯爵品牌从基金会中借出部分藏品用于办展。Benjamin Comar对记者表示，“他们真的帮了我们很多，能做的事情有很多。我们真的非常开心跟他们建立了合作伙伴关系，这同时也打开了我们的创造力。”

通过强调与安迪·沃霍尔的历史关联，这款梯枕形表壳腕表在造型之外显然增添了更多历史厚度和艺术浓度。这有助于进一步提升整个安迪·沃霍尔系列在艺术收藏界的影响力，无形当中会进一步提升该系列的整体身价。

伯爵对梯形表壳设计的挖掘还不止于此。

2025年初，伯爵讲这一经典的梯形表壳外观设计首次运用到当代设计的女表当中，推出了一个全新SIXITIE鎏金悦影系列。

该系列以18K玫瑰金、精钢、玫瑰金和精钢间金为主要材质打造，表盘直径为29毫米，部分表款的表圈镶嵌有天然钻石，表链以交错排列的梯形链节织就。

这个系列点睛之处在于尺寸较小的梯形表壳设计，令人联想到伯爵“21世纪系列”的Swinging Sautoirs坠饰时计。该设计毫无疑问回应了1970年代前后更广泛的设计影响力——比如伊夫·圣·罗兰（Yves Saint Laurent）享誉时尚界的梯形裙装设计。这对于更讲求穿戴设计感的女性客人而言无疑是一个新添的时尚选择。

与此同时，SIXITIE系列又不似50多年前的梯形设计腕表那样色彩斑斓、绚丽多彩，其表盘采用的珍珠母贝材质反而为整个系列平添了一丝低调内敛的气质。

需要提到是，全新SIXTIE腕表跟安迪·沃霍尔腕表在外形上实际上颇为相似，尽管表壳尺寸和设计风格有所差异。伯爵品牌艺术总监Stéphanie Sivrière早前就对《纽约时报》表示，这两个系列腕表可以被视为“一对复古伯爵腕表：他的和她的。”

这两个系列之作的关联性还有很多。例如，SIXTIE系列的表圈采用了圆模雕刻装饰，这一装饰在安迪·沃霍尔珍藏的古董伯爵腕表中被多次采用，近年来推出的最新安迪·沃霍尔腕表也在着重强调这些装饰的标志性。

对梯形表壳设计的深入挖掘和再创作只是一个例子。伯爵近几年对那段辉煌历史的挖掘还有很多，这包括2024年推出的复刻和致敬经典的Polo 79黄金腕表，以及正在上海展出的“Extraleganza（优雅亦不羁）”高级珠宝三部曲中的两部。

其结果是，SIXITIE鎏金悦影系列的出现有效填补了伯爵女士腕表在更高定位的Limelight Gala系列，以及入门级Possession时来运转系列中间的市场空白。另一边，安迪·沃霍尔系列的重新演绎和回归，也给伯爵的男士顾客在POLO系列和Altiplano超薄系列之外更丰富的选择。而这些作品与伯爵高级珠宝系列之间也紧密关联。

这种做法可以让伯爵品牌形象与产品线更加统一，过去看似互不关联的手表、珠宝产品之间有了更多内在联系，而通过一些共同的设计语言来提升整个商品组合的整体性，避免过去分散的沟通形象。

“虽然它们是拥有不同价值的不同产品，但它们之间存在一些关联性，我们必须尽一切可能来实现。”Benjamin Comar告诉界面新闻，现如今伯爵在任何产品中玩转“优雅、不羁和工艺”这三个维度，是因为“我们在品牌差异化的产品中看到了统一性，这是我们非常骄傲和喜欢的一点。”

基于此可以看到，伯爵迈向品牌第160年所采用的全新产品策略：着重焕新演绎1960至1970年代的经典之作，在现已成熟的系列作品之外，用艺术化的、现代化的设计语言玩转经典元素，打造能够与如今、乃至未来10至20年的消费者建立情感链接的代表作。

加深情感联系的一大关键是做好价值传递。伯爵选择让“the Piaget Society”重新回到公众视线。

“Piaget Society”实际上是以伯爵家族第四代传人伊夫·伯爵为核心，在1960年代自发形成的一个VIP社群。

伊夫·伯爵凭借强大的个人魅力，在欧洲至美国吸引到一群名流好友围绕身边。这些好友欣赏伊夫·伯爵的独特魅力，也认可伯爵当时打破常规的设计作品。这个社群名流荟萃，包括并不限于艺术家、设计师、演员、音乐家、模特等等，波普艺术流派的代表人物安迪·沃霍尔自然也是其中一个。而这个社群在高级知识分子阶和上流社会着广泛的影响力。

此次在上海举办的高级珠宝限时体验展内，伯爵品牌也专门设置了以“Piaget Society”为主题的展厅。

该空间内布置有蓝色的旋转装置，其设计灵感源自法国的塞特小镇层级而上的自然风光，又向1980年代Claude Montana推出的经典香水瓶身造型致敬。这个空间营造出一种私密而奢华的名流雅聚氛围，凝聚了伯爵多年来凝聚全球创意精英与品味名流的独特生态。